บทเรียน VSCO: วิธีบันทึกภาพถ่ายโดยเฉลี่ย

โดย Sandra Iakovleva บล็อกเกอร์ที่ Depositphotos

เรามักพูดถึงความสำคัญในการแก้ไขสำหรับ iphoneography การแก้ไขแอพสามารถทำให้ภาพถ่ายเฉลี่ยส่องแสงในห้องสมุดของคุณได้อย่างง่ายดาย ถูกต้องแล้วคุณสามารถรื้อฟื้นรูปถ่ายเฉลี่ยของคุณและให้รูปถ่ายครั้งที่สองที่จุดบนโซเชียลมีเดียหรือคอลเลกชันส่วนตัวของคุณ

VSCO นั้นเหลือเชื่อด้วยเหตุผลหลายประการ เป็นแอปที่ใช้งานง่ายมากที่ทำให้การนำทางง่ายมาก VSCO แบ่งออกเป็น 2 ตัวเลือกการแก้ไข - ตัวกรองและการปรับด้วยตนเอง วันนี้เราจะดูการตั้งค่าทุกอย่างในเมนูการปรับด้วยตนเองเพื่อให้คุณสามารถเรียนรู้วิธีแก้ไขภาพถ่ายของคุณได้อย่างรวดเร็วภายในแอป

สำหรับบทช่วยสอนนี้ฉันพบภาพถ่ายโดยเฉลี่ยจากห้องสมุดของตัวเองซึ่งน่าจะเป็นรูปถ่ายในถังขยะ:

มีทุกอย่างผิดปกติเกี่ยวกับรูปถ่ายนี้ การเปิดรับองค์ประกอบองค์ประกอบสีความคมชัดและการขาดรายละเอียด มันเป็นหนึ่งในถังขยะ แต่เป็นเพราะ VSCO ใช้เวทย์มนตร์แม้แต่ภาพนี้ก็สามารถฟื้นฟูได้

เครื่องมือปรับด้วยตนเอง VSCO

มี 19 ตัวเลือกสำหรับการปรับด้วยตนเอง ไม่จำเป็นต้องใช้ทุกการตั้งค่าที่ปรับได้เพื่อแก้ไขภาพถ่ายของคุณ ที่จริงแล้วส่วนใหญ่คุณจะพบว่าคุณใช้การตั้งค่าได้ 8-10 ครั้ง เพื่อให้เข้าใจว่าการตั้งค่าเหล่านี้ทำงานอย่างไรเราจะลองทั้งหมดด้วยตัวอย่างรูปภาพ photo ค่าเฉลี่ย

เริ่มต้นใช้งาน

เปิด VSCO อัปโหลดรูปถ่ายของคุณโดยใช้ไอคอน + และเลือกภาพจากแกลเลอรี่ของคุณ ถัดไปคุณจะเห็นไอคอนการปรับที่ด้านล่างของหน้าจอ คลิกที่มัน คุณจะเห็นเมนูที่มีตัวกรองที่ตั้งไว้ล่วงหน้าแล้วคลิกที่ไอคอนที่ด้านล่างของหน้าจอ คุณจะเห็นแผงการปรับด้วยตนเอง

1. การได้รับสาร

การเปิดรับแสงเป็นหนึ่งในเครื่องมือที่มีประโยชน์ที่สุดในเมนูการปรับด้วยตนเอง นี่คือสิ่งที่สามารถปรับปรุงภาพถ่ายของคุณได้ทันทีโดยปรับแสง สำหรับภาพถ่ายนี้จำเป็นต้องมีการปรับระดับแสงเล็กน้อยก่อนการเปลี่ยนแปลงอื่น ๆ ทั้งหมดเป็นสิ่งจำเป็น ในการค้นหาแสงที่สมบูรณ์แบบให้ระวังไฮไลท์และเงาของคุณ

2. ความคมชัด

เพื่อให้แน่ใจว่าภาพถ่ายของคุณมีจำนวนคอนทราสต์ที่เหมาะสมให้จับตาดูส่วนที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดของภาพ การตั้งค่าความคมชัดทำให้ไฮไลท์สว่างขึ้นและเงาเข้มขึ้น การลดความคมชัดจะทำให้ทั้งไฮไลท์และเงาหายไป ตัวอย่างแสดงให้เห็นว่าแม้แต่การปรับขนาดที่เล็กที่สุดก็สร้างความแตกต่างได้อย่างมาก

3. ตรง

รูปนี้สามารถใช้การยืดได้จริงๆ แม้ว่าจะไม่สามารถมองเห็นได้ในทันที แต่ก็ค่อนข้างคด การตั้งค่านี้ช่วยให้คุณสามารถยืดการใช้กริดได้ เลื่อนแถบเลื่อนและจัดแนวตารางกับเส้นบางเส้นในภาพถ่ายของคุณ

4. ครอบตัด

คุณมีตัวเลือกในการครอบตัดภาพถ่ายของคุณในอัตราส่วนที่สะดวกสบาย เพื่อประโยชน์ขององค์ประกอบนี้เลือกอัตราส่วน 1: 1 ย้ายกรอบภาพเพื่อครอบตัดรูปภาพของคุณ

5. X-Skew

X-Skew เคยถูกเรียกว่า "มุมมองแนวนอน" ซึ่งจะแก้ไขการจัดแนวของภาพถ่ายของคุณ คุณสามารถใช้สเกลที่ด้านล่างเพื่อลากรูปภาพไปทางซ้ายเพื่อทำให้หมุนไปทางซ้ายและทำเช่นเดียวกันสำหรับทิศทางตรงกันข้าม สำหรับตัวอย่างนี้ภาพไม่จำเป็นต้องเลื่อนไปในทิศทางนี้

6. Y-Skew

Y-skew เป็นการเปลี่ยนมุมมองแนวตั้งและการจัดแนว คุณสามารถใช้สเกลที่ด้านล่างเพื่อเปลี่ยนมุมมอง สำหรับภาพนี้ซึ่งอาจได้รับการปรับปรุงโดยมุมที่แตกต่างการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยทำให้ดูเหมือนว่าถ่ายจากมุมที่ต่ำกว่า

7. คมชัด

เครื่องมือที่คมชัดจะทำให้รายละเอียดคมชัดยิ่งขึ้น แถบเลื่อนเมื่อเลื่อนไปทางขวาสุดจะสร้างขอบที่ละเอียดมากสำหรับรายละเอียดในภาพถ่ายซึ่งอาจรบกวนสีของภาพถ่าย สำหรับภาพถ่ายนี้การตั้งค่า +6.3 ก็เพียงพอที่จะดึงรายละเอียดที่หายไปจากการขาดโฟกัสในภาพ

8. ความชัดเจน

เครื่องมือที่ปรับปรุงความคมชัดช่วยเพิ่มรายละเอียดในภาพถ่ายของคุณโดยทำให้ความคมชัดชัดขึ้นเล็กน้อย ภาพของคุณจะได้รับการปรับปรุงอย่างรวดเร็วยิ่งขึ้นด้วยเครื่องมือนี้ การปรับความคมชัดไปจนสุดทางจะทำให้ภาพถ่ายของคุณมีรายละเอียดมากเกินไปซึ่งจะเน้นไปที่การใช้รูปภาพนี้อย่าง จำกัด +3.5 เพียงพอที่จะเพิ่มรายละเอียดที่เป็นประโยชน์ให้กับภาพนี้ได้

9. ความอิ่มตัว

หากสีของภาพถ่ายของคุณจางลงเล็กน้อยเช่นในตัวอย่างของเราคุณสามารถใช้ความอิ่มตัวเพื่อเพิ่มความมีชีวิตชีวาให้กับภาพ ในตัวอย่างของเราสีของผนังสีเหลืองนั้นเล็กน้อยดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการตัดกัน

10. ไฮไลท์

การปรับไฮไลท์ช่วยให้คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดเล็กน้อยโดยเพิ่มความสว่างให้กับพื้นที่ของภาพที่สว่างหรือหรี่แสงลงหากจำเป็น เหมาะสำหรับการถ่ายภาพโดยเปิดรับแสงมากเกินไปหรือหากคุณมีพื้นที่ที่สว่างเกินไป ในตัวอย่างด้านซ้ายของกำแพงดูเหมือนจะเปิดรับแสงน้อยเกินไปและถึงแม้จะออกมาก็จำเป็นต้องมีการปรับแต่งเล็กน้อย

11. เงา

คุณสามารถเพิ่มความเงาให้กับภาพถ่ายของคุณโดยใช้สเกลนี้ พื้นที่ที่มืดของภาพจะเบาลง แต่ระวังอย่าทำให้ภาพของคุณดูราบจากการขาดความลึก

12. อุณหภูมิ

เครื่องมือนี้ช่วยให้คุณ 'อุ่นเครื่อง' รูปถ่ายของคุณด้วยโทนสีเหลืองและ 'ทำให้เย็นลง' ภาพของคุณด้วยโทนสีน้ำเงิน ภาพถ่ายนี้ต้องการอย่างแท้จริง - โทนสีที่อบอุ่นกว่าเพื่อดึงสีของผนังออกมา คุณสามารถเห็นได้ว่าแม้แต่การเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อยบนเครื่องชั่งก็ให้ผลลัพธ์ที่เห็นได้ชัดเจน สังเกตวิธีการปูพื้นยังได้รับโทนสีเหลืองเล็กน้อย

13. สี

การย้อมสีภาพถ่ายของคุณจะให้เอฟเฟกต์ฟิลเตอร์ คุณสามารถเพิ่มช่วงของสีที่ด้านบนของภาพถ่ายของคุณ หากคุณมีสีที่แตกต่างกันแปลกในภาพของคุณคุณสามารถใช้เครื่องมือนี้เพื่อแก้ไข ไม่จำเป็นสำหรับภาพถ่ายที่เราใช้

14. โทนสีผิว

การปรับนี้ส่วนใหญ่ใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคล คุณสามารถเปลี่ยนสีผิวในแบบที่ลึกซึ้งมาก หัวเรื่องในตัวอย่างของเราอยู่ไกลเกินไปดังนั้นเราจึงไม่ต้องการเครื่องมือนี้

15. บทความ

Vignette เป็นเอฟเฟกต์ที่ละเอียดอ่อนมากซึ่งเพิ่มเงาดำรอบ ๆ ขอบของภาพถ่ายของคุณ สิ่งนี้อาจมีผลอย่างมากต่อภาพถ่ายโดยเน้นความสนใจของผู้ชมที่กึ่งกลางภาพ คุณสามารถดูว่ามันแทบจะมองไม่เห็นในหน้าจอ:

16. ข้าว

ใช้ไม่ค่อยมีประโยชน์ แต่เป็นเครื่องมือที่สามารถช่วยคุณเพิ่มเกรนลงในภาพถ่ายของคุณ เป็นสัมผัสที่ไม่สมบูรณ์ซึ่งสามารถใช้ได้กับบางโครงการของคุณที่คุณต้องการให้ดู "ผุกร่อน" มากขึ้น ไม่จำเป็นสำหรับตัวอย่างที่เราใช้

17. จาง

จางมีแนวโน้มที่จะให้ดูโบราณมากภาพถ่ายโดยลดความคมชัดเงา ตัวอย่างเช่นเราเปลี่ยนการตั้งค่าเพียงเล็กน้อยเพื่อปรับภาพ

18. เฉดสีเงา

โทนสีเงาจะเพิ่มสีให้กับส่วนที่มืดของรูปภาพของคุณ (เงา) คุณสามารถแตะที่สีที่แตกต่างและปรับความเข้ม สิ่งนี้สามารถเพิ่มความเป็นศิลปะให้กับภาพถ่ายที่เป็นขาวดำ อย่างไรก็ตามสำหรับตัวอย่างของเรามันไม่จำเป็น

19. ไฮไลต์สีอ่อน

ไฮไลท์ทำเช่นเดียวกันโดยการเพิ่มสีลงในบริเวณที่มีแสงน้อยของภาพถ่ายของคุณ (ไฮไลท์) คุณสามารถปรับความเข้มของสีและอีกครั้งทดลองถ่ายภาพขาวดำ

ภาพถ่ายสุดท้ายคือความแตกต่างที่เห็นได้ชัดจากสิ่งที่เราต้องทำงานด้วย บทช่วยสอนนี้แสดงให้เห็นว่าแม้แต่การปรับแต่งเล็กน้อยที่สุดด้วย VSCO ก็สามารถช่วยให้คุณใช้ภาพถ่ายของคุณได้ดังนั้นลองคิดดูสองครั้งก่อนที่จะทิ้งงานของคุณ!

เรื่องนี้ได้รับการเผยแพร่ครั้งแรกที่ blog.depositphotos.com